Введение. Искусство уже давно считается сильным средством самовыражения, позволяющим художникам передать свои глубочайшие мысли и чувства. Используя цвет, символы и различные визуальные элементы, художники могут превращать эти абстрактные эмоции в картины, которыми они делятся с окружающими [7].

Сюрреализм, художественное направление, сформировавшееся в 1920-х годах, нацеливалось на освобождение творческого процесса от рационального анализа и исследование глубин подсознания. Сюрреалисты стремились изучить сновидения, стремления и непосредственные проявления человеческого разума. Сравнивая различные элементы, они стремились создавать произведения, которые ставили под сомнение логику и традиционные интерпретации [5, с. 14].

Согласно мнению Польшиковой Л.И.: «Анализ практики сюрреализма и его философско-эстетических принципов позволяет сделать вывод о психофизиологической интерпретации им природы искусства и мастерства художника, опирающихся на приемы контраста, противоположения, оппозиционности, результатом действия которых является эстетический катарсис» [1, с. 3].

Первым значительным международным движением, которое стремилось к кардинальному разрушению или уменьшению значения смыслов и ценностей европейской культуры, стал дадаизм. Происхождение сюрреализма связано с дадаистским движением, которое выступило против традиционных художественных стандартов и акцентировало внимание на абсурдности и иррациональности. Дадаисты отвергли логику и рациональное мышление, тем самым создав основу для движения сюрреалистов. Возникшее течение психоанализа под руководством Зигмунда Фрейда также оказало влияние на интерес сюрреалистов к бессознательному и сновидениям [2, с. 76].

В 1924 году Андре Бретон определил движение через его цель: «объединить бессознательное и сознание в абсолютной реальности, сюрреальности» [3, с. 27]. Хотя сюрреалистические эксперименты освободили бессознательное, окружающая среда способствовала большему успеху, поскольку она позволяла объединять сон и реальность, формируя «единое визуальное произведение» [4].

Сальвадор Дали, один из самых знаменитых художников-сюрреалистов, привлек внимание к сюрреализму своими увлекательными и таинственными произведениями. Его умение вызывать сильные эмоции через сновидческие образы сделало его ключевой фигурой в этом движении.

Чтобы перенести свои сны на холст, Дали создал «параноидально-критический метод» — умственное упражнение для доступа к подсознанию, которое побуждает разум испытывать состояние страха. Этот способ деконструкции личности помог художнику найти новые и оригинальные взгляды на мир. Его произведения были глубоко личными и отражали его жизнь, часто с изображением его жены и музы Галы. Он создал эти работы в период, известный как его «классическая фаза», где наука и религия выступают в качестве основных тем [6, с. 1].

Рене Магритт. Его мазки были массивными и гладкими, с четкими линиями, а его произведения напоминали работы реалистов. Тем не менее, Магритт являлся мастером иллюзий, и, применяя в своих работах несколько простых элементов, он смог создать «сюрреалистический» эффект. Он часто использовал двусмысленные или метафорические символы, такие как зеркала, яблоки, занавески, вуали, окна и картины в картинах [6, с. 8].

Методы и методики. Для проведения экспериментальной работы применяется исследование элементов, отражающих подсознание путем тематического анализа определения мотивов, таких как сновидения, абсурдные образы, символизм. Выборка составила 10 знаковых сюрреалистических работ трех художников: Сальвадора Дали, Рене Магритт, Макса Эрнста.

Эксперимент. Известная работа Сальвадора Дали «Постоянство памяти» олицетворяет суть сюрреализма. Плавящиеся часы на картине представляют собой течение времени и сновидческое состояние подсознания:

• Сновидения: мягкие, «тающие» часы создают ощущение текучести времени, характерной для снов.
• Абсурдные образы: часы, свисающие с ветвей и лица, нарушают физическую логику.
• Символизм: часы могут символизировать бренность времени и мимолетность жизни.

Следующая работа данного художника «Сон, вызванный полетом пчелы…»:

• Сновидения: трансформация объектов (рыба в тигра, тигр в гранат) отражает хаотичную логику сна.
• Абсурдные образы: левитирующая женщина и слон на длинных ногах подчеркивают нереальность.
• Символизм: гранат символизирует плодородие или опасность, пчела — пробуждение.

Далее рассмотрим работу «Метаморфозы Нарцисса»:

• Сновидения: превращение фигуры в цветок имитирует текучесть сновидений.
• Абсурдные образы: рука с яйцом, из которого растет нарцисс, абсурдна и неожиданна.
• Символизм: яйцо — возрождение, нарцисс — самолюбование.

Следующая работа называется «Лебеди, отражающиеся в слонах».

• Сновидения: отражение лебедей в виде слонов искажает реальность, как во сне.
• Абсурдные образы: слоны на тонких ногах выглядят неестественно и хрупко.
• Символизм: лебеди — грация, слоны — сила и память.

Рене Магритт, бельгийский художник, отличался своими провокационными и порой комическими произведениями, которые побуждали к размышлениям. Его известная картина «Предательство образов» ставит под сомнение восприятие зрителя, представляя трубку с надписью: «Это не трубка».

Работа художника «Сын человеческий» показывает:

• Сновидения: лицо, скрытое яблоком, создает ощущение загадки, как в сновидении.
• Абсурдные образы: яблоко, парящее перед лицом, нарушает логику.
• Символизм: яблоко — знание или искушение, скрытое лицо — утрата идентичности.

Далее рассмотрим произведение данного художника под названием «Голконда»:

• Сновидения: мужчины в котелках, парящие в воздухе, напоминают сонный хаос.
• Абсурдные образы: люди, висящие как капли дождя, абсурдны и невозможны.
• Символизм: котелки — конформизм и анонимность общества.

Художественное произведение «Любовники» раскрывает:

• Сновидения: закрытые тканью лица создают атмосферу тайны и отчуждения.
• Абсурдные образы: поцелуй через ткань — абсурден и неестественен.
• Символизм: ткань — барьеры в любви или невозможность близости.

Художественное произведение «Империя света» отражает:

• Сновидения: сочетание дня и ночи вызывает диссонанс, как в снах.
• Абсурдные образы: одновременное изображение света и тьмы противоречит реальности.
• Символизм: контраст — двойственность или конфликт.

Произведения Магритта часто исследуют противопоставление между изображением и реальностью, заставляя задумываться и ставить под сомнение сущность искусства и истины.

Макс Эрнст кардинально изменил сюрреалистическое движение благодаря своему оригинальному подходу к коллажу. Сочетая разнородные элементы из различных источников, Эрнст создавал сюрреалистические работы, которые превышали традиционные художественные формы. Его метод коллажа давал возможность передавать хаотическую и многослойную сущность подсознания.

Его художественное произведение «Два ребенка, которым угрожает соловей», отражает:

• Сновидения: кошмарная сцена с детьми и соловьем напоминает тревожный сон.
• Абсурдные образы: гигантский соловей и странные позы фигур абсурдны.
• Символизм: соловей — угроза или свобода, дети — уязвимость.

Рассмотрим еще одну работу данного художника «Лес и голубь»:

• Сновидения: лес как лабиринт и голубь создают таинственную атмосферу сна.
• Абсурдные образы: абстрактные деревья и неоднозначный голубь нарушают реальность.
• Символизм: лес — подсознание, голубь — мир или прозрение.

Результаты. Для начала проведен сравнительный анализ подходов художников:

• Сновидения: Дали использует трансформации, Магритт — парадоксы, Эрнст— абстракцию.
• Абсурдные образы: Дали и Магритт создают конкретные, но невозможные сцены, Эрнст — более абстрактные формы.
• Символизм: Дали опирается на мифы и личные образы, Магритт — на культурные, Эрнст — на архетипы.

Представим в Таблице 1 сравнительный анализ сходства и различий трех художников по 4 аспектам: тематика, стиль, символы, техники.

Таблица 1

Сходства и различия в работах С. Дали, Р. Магритт, М. Эрнста

Таким образом, исходя из данных таблицы 1, можно сделать вывод, что все трое художников исследуют подсознание и сновидения как ключевые темы сюрреализма, они используют символы для передачи скрытых смыслов, применяют нестандартные подходы, выходящие за рамки классического искусства.

Тем не менее, существуют и различия в их работе:

Дали создает детализированные фантастические миры, Магритт играет с парадоксами повседневности, а Эрнст склоняется к абстракции и текстурам.

Темы Дали часто связаны с религией и временем, Магритт фокусируется на идентичности, а Эрнст — на природе и тревоге.

Техники Эрнста более экспериментальны (коллаж, фроттаж), тогда как Дали и Магритт опираются на традиционную живопись с уникальными методами.

Таким образом, сюрреализм — это художественное направление, границы которого раскрывают подсознательное через образы сновидений, абсурда и символизма. Художники-сюрреалисты использовали различные методы для создания своих отличительных стилей. Некоторые, как Сальвадор Дали и Рене Магритт, отдавали предпочтение гиперреалистичным методам, которые представляли объекты в мельчайших деталях, усиливая их сказочные качества. Напротив, другие, такие как Макс Эрнст, использовали экспериментальные техники, такие как коллаж и фроттаж, для создания диковинных образов, которые отражали хаотическую природу бессознательного.